Sophia Loren: Actrice italienne

Sophia Loren

Sophia Loren dans les années 1955-1960.

Données clés

Nom de naissance	Sofia Costanza Brigida Villani Scicolone
Naissance	20 septembre 1934 (89 ans) Rome (Italie)
Nationalité	Italienne Française (naturalisation depuis 1965)
Profession	Actrice, chanteuse
Films notables	La ciociara Mariage à l'italienne La Chute de l'Empire romain Arabesque Une journée particulière

modifier

Sofia Villani Scicolone (/soˈfiːa vilˈlaːni ʃʃikoˈloːne/), dite Sophia Loren (/soˈfiːa ˈlɔːren/), née le 20 septembre 1934 à Rome, est une actrice italienne naturalisée française.

Actrice parmi les plus importantes et prolifiques du cinéma italien, Sophia Loren s'impose à partir des années 1950 par ses interprétations de femmes du peuple, libres et émancipées sexuellement, ce qui lui vaut notamment d'être reconnue comme un sex-symbol. Sa scène de striptease dans le film à sketches Hier, aujourd'hui et demain (1963) est l'une des plus célèbres du genre de l'histoire du cinéma. En 1999, l'American Film Institute la classe parmi les plus grandes stars de l'Âge d'or d'Hollywood. Elle est la seule actrice de cette liste toujours en vie.

Son rôle de Cesira dans le film de guerre La ciociara (1960), réalisé par Vittorio de Sica, lui vaut l'Oscar de la meilleure actrice en 1962 et fait d'elle la première actrice à remporter ce prix pour un film étranger. Elle remporte également le prix d'interprétation féminine au Festival de Cannes 1961. Par ailleurs, elle est l'une des actrices les plus récompensées; son jeu est couronné par sept David di Donatello, cinq Golden Globes (dont le prestigieux Cecil B. DeMille Award), quatre Rubans d'argent, une Coupe Volpi, un BAFTA et un Ours d'or d'honneur à la Berlinale. En 1991, elle reçoit un Oscar d'honneur pour sa carrière. Cette même année, la République française l'élève au rang de chevalier de la légion d'honneur. En 1996, elle reçoit l'Ordre du Mérite de la République italienne (OMRI).

Au début des années 1980, l'actrice se fait plus rare sur les écrans. Cependant, elle revient sur le devant de la scène en 1994 dans le film de Robert Altman, Prêt-à-Porter, aux côtés de son ami et collaborateur de toujours Marcello Mastroianni. Depuis, elle est apparue dans Les Grincheux 2 (1995), Nine (2009) et La Vie devant soi (2020).

Jeunesse et débuts

Sofia Costanza Brigida Villani Scicolone est la fille de l'ingénieur en bâtiment et homme d'affaires, Riccardo Scicolone Murillo (1907–1976), et de Romilda Villani (1910–1991), professeure de piano et sosie de l'actrice Greta Garbo. Elle passe une enfance et une jeunesse difficiles à Pouzzoles, à une quinzaine de kilomètres de Naples, avec sa mère, sa grand-mère Luisa et sa petite sœur Anna Maria.

 

Son père refuse d'épouser sa mère et n'apporte aucun soutien financier à sa famille. Sophia n'a jamais eu de véritable relation avec son père et déclare ne l'avoir rencontré que trois fois dans sa vie : à l'âge de 5 ans, de 17 ans et de 42 ans alors qu'il était mourant. Dans un entretien avec la journaliste américaine Barbara Walters, l'actrice révèle avoir pardonné son père mais n'avoir jamais oublié l'abandon de sa mère, restée seule avec ses deux filles. De par son père, Sophia a deux demi-frères, Giuliano et Giuseppe, plus jeunes qu'elle également.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, le port de Pouzzoles et son usine de munitions sont souvent bombardés par les Alliés. Pendant un raid, alors qu'elle court vers un abri, la petite Sophia est blessée au menton par un éclat de bombe. Après cela, la famille est hébergée par des proches à Naples. La guerre finie, Sophia retourne à Pouzzoles. Sa grand-mère Luisa ouvre un bar dans leur salle de séjour où elle sert de la liqueur faite maison. Sa mère joue du piano, sa sœur chante et Sophia s'occupe des tables et fait la vaisselle. L'endroit est particulièrement fréquenté par les G.I. dont le casernement est proche.

Enfant, Sophia n'est pas attirée par le monde du spectacle, et se destine au métier de professeur d'anglais. Elle fait face à de nombreuses remarques sur son physique et est surnommée "cure-dent" (stuzzicadenti) en raison de sa maigreur : "Je ne correspondais pas au standard de beauté d'aujourd'hui, la beauté italienne, jolie et ronde. Non, pas du tout."

Cependant, à l'âge de 15 ans et fortement encouragée par sa mère, elle fait partie des quatre représentantes de la région du Latium au concours de beauté Miss Italie, à l'époque appelé Mille lire per un sorriso (Mille lires pour un sourire). Sous le pseudonyme Sofia Lazzaro, elle s'y classe deuxième. Le jury, impressionné par la beauté et la grâce que dégage l'adolescente, crée pour elle le prix de Miss Élégance. C'est lors de ce concours qu'elle rencontre le producteur italien et son futur mari, Carlo Ponti, pour la première fois.

Années 1950 : Des romans-photos à Hollywood

Àla suite de sa participation à Miss Italie, la jeune Sophia gagne une certaine réputation en figurant dans des romans-photos, toujours sous le pseudonyme de Sofia Lazzaro.

Après un passage au Centro Sperimentale di Cinematografia, elle apparaît en tant qu'extra non créditée dans le péplum Quo Vadis (1951) du réalisateur américain Mervyn LeRoy. En parallèle, elle obtient de petits rôles dans des films où elle apparaît parfois seins nus, comme dans Quelles drôles de nuits (1951). Ces apparitions sont remarquées en France mais pas en Italie où la censure, toujours vigilante, les a supprimées. Une photo de Sophia Loren seins nus, tirée de Quelles drôles de nuits, est reproduite en 1957 dans le magazine américain Playboy alors que l'actrice est déjà connue. Elle ne s'est jamais remontrée partiellement nue ensuite, arguant du fait qu'elle ne se sentait pas à l'aise dans ces conditions et que « Sophia Loren nue, ça représente beaucoup de nudité ».

 

Le producteur italien Carlo Ponti, qui avait déjà repéré la jeune Sophia, lui fait signer un contrat exclusif de sept ans. En 1953, sur le tournage de Sous les mers d'Afrique de Giovanni Roccardi, le producteur et ami de Ponti, Goffredo Lombardo, suggère à Sofia Scicolone de changer son nom afin de s'imposer davantage sur la scène internationale. Elle devient alors « Sophia Loren », inspiré du nom de l'actrice suédoise Märta Torén. Cette même année, elle décroche son premier rôle principal, acclamé par la critique, dans le film Aïda de Clemente Fracassi. En 1954, elle est à l'affiche du péplum Attila, fléau de Dieu aux côtés d'Anthony Quinn et Irène Papas.

 

Entre 1954 et 1955, elle s'illustre dans de nombreuses comédies italiennes comme Le Carroussel fantastique (1954), L'Or de Naples (1954), Dommage que tu sois une canaille (1954) ou encore Par-dessus les moulins (1955). C'est également à cette période qu'elle rencontre deux de ses plus importants collaborateurs et amis: Vittorio de Sica et Marcello Mastroianni.

En 1956, la Loren signe un contrat de cinq films avec Paramount Pictures, qui l'a propulse rapidement au rang de star internationale. Entre 1957 et 1960, l'actrice tourne sous la direction de Jean Negulesco (dans Ombres sous la mer), Henry Hathaway (dans La Cité disparue), Stanley Kramer (dans Orgueil et Passion), Delbert Mann (dans Désir sous les ormes), Melville Shavelson (dans La Péniche du bonheur), Sidney Lumet (dans Une espèce de garce) ou encore George Cukor (dans La Diablesse en collant rose).

Cependant, c'est Martin Ritt qui lui apporte sa première consécration critique avec L'Orchidée noire (1958); son rôle de Rose Bianco lui vaut la coupe Volpi de la meilleure actrice à la Mostra de Venise en 1958.

Années 1960–1970 : La Ciociara et la reconnaissance internationale

 

La ciociara (1960), réalisé par Vittorio De Sica, marque un tournant dans la carrière de l'actrice. Du haut de ses 25 ans, la Loren tient le rôle de Cesira, veuve et mère courage qui met tout en œuvre pour protéger sa fille (interprétée par Eleonora Brown) dans une Italie meurtrie par la guerre. Le film est un succès mondial et fait plus de 2 000 000 d'entrées dans les salles françaises. La performance de Sophia Loren est encensée par les critiques et lui vaut de nombreuses récompenses prestigieuses dont le prix d'interprétation féminine au Festival de Cannes et l'Oscar de la meilleure actrice, faisant d'elle la première actrice à remporter ce prix dans un film non anglophone. Cependant, "morte de trouille", la Loren n'assiste pas à la cérémonie, arguant que peu importe le résultat, elle se serait évanouie. C'est l'acteur Cary Grant qui lui annonce sa victoire au téléphone.

Le succès de La ciociara fait d'elle l'une des actrices les plus demandées au monde, et lui permet de tourner aussi bien aux États-Unis qu'en Europe. En 1961, elle est à l'affiche du péplum Le Cid, aux côtés de Charlton Heston. Elle devient la deuxième actrice, après Elizabeth Taylor, à être payée 1 million de dollars pour un film. Elle s'illustre également aux côtés de Paul Newman dans Lady L. (1965), Gregory Peck dans Arabesque (1966) ou encore Marlon Brando dans le dernier film de Charlie Chaplin, La Comtesse de Hong-Kong (1967).

 

Actrice fétiche de De Sica, celui-ci l'a dirige dans quatre autres films au cours des années 60: Boccace 70 (1962), Les Séquestrés d'Altona (1962), Hier, aujourd'hui et demain (1963), récompensé de l'Oscar du meilleur film en langue étrangère en 1965, et Mariage à l'italienne (1964). Son interprétation haute en couleurs de Filumena Marturano dans la comédie dramatique Mariage à l'italienne (1964) offre à la Loren sa deuxième nomination aux Oscar. Ces personnages de femmes complexes, populaires, ces héroïnes ordinaires permettent à l'actrice de parfaire sa "persona" et de livrer ses performances les plus audacieuses. Le trio De Sica-Loren-Mastroianni se retrouve en 1970 pour Les Fleurs du soleil. Enfin, Le Voyage (1974) marque le dernier film du réalisateur dans lequel la Loren donne la réplique à l'acteur britannique Richard Burton.

Entre 1964 et 1977, l'actrice est récompensée de quatre Henrietta Awards. Ce prix honore les acteurs et actrices « préférés » de l'année écoulée.

En 1976, la Loren est à l'affiche du film catastrophe Le Pont de Cassandra, aux côtés de Richard Harris, Burt Lancaster et Ava Gardner. Bien que le film soit un succès au box-office, il peine à convaincre la critique.

En 1977, elle retrouve Marcello Mastroianni dans le film antifasciste Une journée particulière (Una giornata particolare) d'Ettore Scola. Ce dernier est au départ réticent à l'idée de choisir Sophia pour ce rôle de femme au foyer épuisée, soumise et agressive. Cependant, il change d'avis après avoir rencontré l'actrice qu'il qualifie d'introvertie, "très timide à sa façon" avec "une profonde mélancolie à l'intérieur d'elle-même". Le film, présenté en compétition officielle au Festival de Cannes 1977, est un succès aussi bien commercial que critique. La performance de Sophia Loren est saluée et elle remporte un David di Donatello ainsi qu'un Ruban d'argent. Dans un entretien accordé à Criterion en 2015, la Loren revient sur ce film et sa relation avec Mastroianni :

« Faire un autre film avec Marcello... à chaque fois que l'on me demandait de tourner avec Marcello, je disais 'Oui, oui, oui' sans même lire le scénario. Parce-que je savais qu'avec lui, tout se passerait bien. Parce-qu'il me connaissait et je le connaissais. Son sens de l'humour. Son sens de l'improvisation. Il n'apprenait jamais ses textes, jamais. Parfois, il arrivait sur un plateau avec les yeux ronds et il disait: 'Que dois-je dire maintenant?' et je lui disais: 'Non, c'est ton problème, tu aurais dû te réveiller un peu plus tôt ce matin et apprendre tes lignes.' Il y avait toujours cette petite blague entre Marcello et moi mais, évidemment, quand tu travailles avec un tel partenaire pendant vingt ans, tu le connais comme un frère, un mari, un tout. Tout se passait bien. Et je lui faisais tellement confiance parce-qu'il était un excellent acteur. Il savait toujours ce qu'il faisait, mais il faisait toujours semblant de ne pas savoir, et j'adorais ça. »

En 1979, l'actrice est à l'affiche du film musical L'Homme de la Manche, aux côtés de Peter O'Toole et James Coco, ainsi que du thriller L'Arme au poing, aux côtés de James Coburn et O. J. Simpson. Cependant, les deux films sont des échecs aussi bien sur le plan commercial que critique.

Années 1980 : Succès en demi-teinte et déboires personnels

En 1980, la Loren interprète sa mère ainsi qu'elle-même dans le biopic Sophia Loren: Her Own Story, réalisé par Mel Stuart et directement adapté de sa biographie officielle Sophia Loren: Living and Loving, Her Own Story parue un an plus tôt. L'actrice se fait plus rares sur les plateaux, souhaitant se concentrer sur l'éducation de ses enfants, Carlo Jr. (né en 1968) et Edoardo (né en 1973). Elle refuse les rôles d'Alexis Carrington dans le feuilleton télévisé Dynastie et de Francesca Gioberti dans Falcon Crest.

En parallèle, l'actrice se transforme en véritable femme d'affaires et devient la première célébrité à lancer son propre parfum, Sophia, en collaboration avec la marque Coty ainsi que sa propre marque de lunettes.

En 1982, la Loren fait la une des journaux en raison de sa condamnation à 30 jours de prison pour évasion fiscale. L'actrice, qui clame son innocence, accepte finalement de purger sa peine de peur de ne plus pouvoir retourner en Italie. Après une bataille de plusieurs décennies, la Loren est finalement innocenté en 2013 par la Cour suprême de cassation italienne. Dans un entretien avec Terry Wogan, en 1984, l'actrice qualifie cette expérience de "traumatisante". Dans son autobiographie Hier, aujourd'hui et demain, parue en 2014, la Loren revient plus en détails sur cette difficile épreuve :

« Quand j'ai atterri à Rome, une voiture de police m'a escorté à la prison de Caserta, où les prisonnières étaient surveillées par des nonnes. J'étais la prisonnière numéro 24. Malgré la présence affectueuse de ma sœur Maria - qui a passé chaque nuit sous ma fenêtre pour me tenir compagnie - j'ai terriblement souffert de l'isolement. Rien n'est plus humiliant que la privation de liberté. »

Elle revient sur le devant de la scène avec le téléfilm Aurora (1984) de Maurizio Ponzi, avec son jeune fils Edoardo Ponti. Par la suite, elle tourne surtout dans des mini-séries ou téléfilms. Dans les mêmes temps, elle publie son livre Women & Beauty dans lequel elle partage ses astuces de beauté ainsi que de mode mais également ses conseils pour garder la forme.

Années 1990 : Hommages, engagements humanitaires et retour au premier plan

 

En 1991, l'actrice reçoit un Oscar d'honneur des mains de son collègue et ami, Gregory Peck qui l'a décrit comme "l'un des véritables trésors du cinéma international qui, avec une carrière riche de performances mémorables, a apporté un éclat éternel à notre art". Elle préside également la 16ème cérémonie des César et reçoit un César d'honneur aux côtés de Jean-Pierre Aumont. La même année, elle reçoit le titre de chevalier de la légion d'honneur des mains du président de la République française, François Mitterrand.

En 1992, Sophia Loren est nommée Ambassadrice de bonne volonté du Haut-Commissariat des Nations Unies afin de sensibiliser la population au sort des réfugiés de guerre et des victimes de la famine dans la corne de l'Afrique. L'actrice révèle qu'elle s'est sentie dans l'obligation d'agir après avoir vu une photo d'un enfant somalien, affamé, essayant de sourire : "C'est le moment où j'ai décidé que je devais faire quelque chose. Cet enfant n'est peut-être plus en vie, son pauvre sourire était probablement le dernier signe d'une vie anéantie. Mais nous devons garder son esprit en vie, en nous, pour toujours." Dans le cadre de sa mission, elle se rend en Somalie et au Kenya, où elle déclare : "Je n'avais pas réalisé que la situation était à ce point incompréhensible. Ce que j'ai vu ici est la pire expérience de ma vie."

En 1994, elle reçoit son étoile sur le Hollywood Walk of Fame. Cette même année, elle fait son grand retour au cinéma sous la direction de Robert Altman dans la comédie satirique Prêt-à-Porter. Ce film marque la dernière collaboration professionnelle entre Marcello Mastroianni et la Loren; le duo reproduit la célèbre scène de striptease du film Hier, aujourd'hui et demain (1963). Bien que le film ne parvint pas à convaincre la critique, la performance de la Loren est saluée et lui vaut une nomination aux Golden Globes.

En 1995, elle reçoit le Cecil B. DeMille Award pour l'ensemble de son œuvre. Cette même année, elle est à l'affiche de la comédie Les Grincheux 2, aux côtés de Walter Matthau, Jack Lemmon et Ann-Margret. Bien qu'il ne soit pas sorti dans les salles françaises, le film est un succès au box-office américain.

En 1996, elle reçoit l'Ordre du Mérite de la République italienne des mains du président de la République italienne, Oscar Luigi Scalfaro.

En 1997, l'actrice tourne pour le réalisateur français Roger Hanin dans le drame Soleil, dans lequel elle donne la réplique à Philippe Noiret.

En 1999, l'American Film Institute la classe parmi les plus grandes stars de l'Âge d'or d'Hollywood (21è place), devant Jean Harlow, Carole Lombard ou encore Ava Gardner.

Depuis les années 2000 : Nine, Voce Umana et La Vie devant soi

En 2002, la Loren est dirigée pour la première fois par son fils, Edoardo Ponti, dans le premier film de celui-ci intitulé Coeurs inconnus. Elle retrouve également son amie et réalisatrice Lina Wertmüller dans la comédie dramatique Peperoni ripieni e pesci in faccia (2004).

En 2005, l'actrice est faite citoyenne d'honneur de sa ville natale, Pozzuoli. Le président de la région de Campanie, Antonio Bassolino, compare la Loren à Greta Garbo et Marlene Dietrich tout en rappelant qu'elle a su "garder les pieds sur terre" grâce à ses valeurs napolitaines.

En 2006, elle pose pour la 33^e édition du calendrier Pirelli et devient, à 71 ans, le modèle le plus âgé qui figure dans ce célèbre calendrier. Cette même année, elle porte le drapeau olympique, aux côtés d'Isabel Allende, Susan Sarandon ou encore Wangari Maathai, lors de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques d'hiver de 2006 à Turin.

En 2007, l'actrice reçoit le prix Campidoglio des mains de Walter Veltroni, maire de Rome, qui l'a décrit comme "une icône du cinéma, mais également un synonyme d'Italie, d'une Italie faite d'élégance, de passion, de génie, d'humanité et de beauté." À cette occasion, un documentaire sur sa vie intitulé Sophia : hier, aujourd'hui et demain (Sofia : Ieri, oggi, domani), réalisé par Massimo Ferrari, est diffusé. Le documentaire contient des interviews exclusives de l'actrice ainsi que celles de figures célèbres du cinéma international comme Ettore Scola, Claude Chabrol, Lina Wertmüller et Maria Grazia Cucinotta.

C'est en 2009 que la Loren fait son grand retour au cinéma dans la comédie musicale Nine, réalisée par Rob Marshall. Inspirée par la comédie musicale du même nom, elle-même inspirée par le film Huit et demi de Federico Fellini, l'actrice est le premier choix de Marshall pour interpréter la mère de Guido (Daniel Day-Lewis). Sophia y chante la chanson Guarda La Luna, une berceuse spécifiquement composée pour le film et adaptée à la tessiture de sa voix par le compositeur Maury Yeston. Le film ne rencontre malheureusement pas le succès escompté auprès du public et de la critique, mais parvient à recevoir de nombreuses nominations; cela permet notamment à la Loren d'obtenir ses premières nominations aux Critics Choice Movie Awards et aux Screen Actors Guild Awards dans la catégorie "meilleure distribution".

 

En 2010, elle interprète le rôle de sa propre mère, Romilda Villani, dans la mini-série La Mia Casa È Piena di Specchi, inspirée du livre écrit par sa sœur Anna Maria Scicolone. L'histoire retrace la propre vie de Sophia Loren (interprétée par Margareth Madè) de ses débuts difficiles dans le cinéma jusqu'à la gloire. La série est un succès et enregistre des records d'audience^,.

En 2011, pour faire plaisir à ses petits-enfants, elle prête sa voix au personnage de Mama Topolino dans le film d'animation Cars 2.

En 2013, le court-métrage Voce Umana, inspiré de la pièce emblématique de Jean Cocteau, La Voix humaine, est présenté au Festival du film de Tribeca, puis au Festival de Cannes 2014 dans la catégorie Cannes Classics. Ce projet marque la deuxième collaboration de l'actrice avec son fils, Edoardo. Pour son interprétation, la Loren remporte un David di Donatello spécial^,.

En 2016, la Loren est faite citoyenne d'honneur de la ville de Naples^,. La même année, elle devient l'égérie du parfum Dolce Rosa Excelsa de Dolce & Gabbana.

En 2020, durant la pandémie de Covid-19, l'actrice collabore avec Barilla pour la campagne l'#italiacheresiste (l'Italie qui résiste) afin de rendre hommage aux soignants, caissiers, ouvriers, en première ligne.

En 2020, à 86 ans, elle tient le rôle de Madame Rosa dans La Vie devant soi, film inspiré du roman éponyme de Romain Gary et réalisé par son fils Edoardo Ponti durant la pandémie de Covid-19. Le film reçoit de bonnes critiques et la performance de Sophia Loren est qualifiée de "magnifique", "remarquable", "impressionnante" et "sincère". Diffusé sur la plateforme de vidéo à la demande Netflix, le film est un succès et se hisse dès sa sortie dans le top 10 des films les plus vus dans 37 pays, dont l'Italie, les États-Unis, la France et le Brésil. Sa performance lui vaut de nombreuses nominations et récompenses, dont le Grand Dame Award par l'Alliance of Women Film Journalists et un David di Donatello, le septième de sa carrière.

Dans un entretien accordé au New York Times, l'actrice revient sur les dernières années de sa carrière et les raisons pour lesquelles elle a accepté ce rôle :

« Je reçois toujours beaucoup de scénarios, mais aucun ne m'ont parlé comme celui de La Vie devant soi. C'est pour cela que je n'ai pas travaillé pendant presque dix ans. Je voulais trouver un rôle qui m'inspirait et me stimulait vraiment. Madame Rosa est ce personnage, non seulement pour ces émotions différentes et parfois contradictoires, mais aussi pour les messages de tolérance, d'amour et d'inclusion que le film transmet. »

Ce projet marque la troisième collaboration avec son fils, Edoardo :

« C'est magique. C'est incroyable de pouvoir prendre des risques avec son fils, de créer avec lui, de le voir comme réalisateur et de tout donner dans un environnement familial et sans jugement. Nous avons travaillé ensemble trois fois. Ce projet, La Vie devant soi, est le plus spécial de tous car le rôle de Madame Rosa me rappelle beaucoup ma mère : cette irrévérence, cette force, mais également cette fragilité et cette sagesse. Avec ce film, j'ai l'impression que la boucle est bouclée car il a réuni les deux choses qui me sont le plus chères : ma famille et mon métier. »

Depuis le début des années 2000, la Loren est l'égérie de la compagnie MSC Croisières et baptise tous ses nouveaux paquebots, dont le dernier en date, MSC Euribia (2023), à Copenhague. En 2021, l'actrice, férue de nourriture et de cuisine, ouvre une chaîne de restaurants à son nom, en collaboration avec l'entrepreneur et politicien italien Luciano Cimmino. Le restaurant Sophia Loren House ouvrira ses portes en avril 2024 à Hong-Kong.

Sophia Loren est catholique. Elle réside à Genève en Suisse depuis fin 2006 et possède une maison à Naples ainsi qu'à Rome.

Elle s'est toujours considérée comme napolitaine plus qu'italienne. Par ailleurs, elle soutient l'équipe de football SSC Napoli. En mai 2007, alors que l'équipe se classe troisième au championnat d'Italie de football de deuxième division, elle promet de faire un striptease en cas de victoire lors des trois derniers matchs décisifs.

L'actrice est une grande fan de la chanteuse américaine de jazz Ella Fitzgerald et notamment de la chanson I've Got You Under My Skin :

« J'ai entendue cette chanson pour la première fois à Pozzuoli, après la guerre. Et évidemment, je ne comprenais pas ce qui était dit mais la voix d'Ella représentait l'Amérique pour moi. Pour moi, l'Amérique était si loin à cette époque... J'entendais cette chanson partout à la radio en Italie et Ella Fitzgerald a donné un sens à ma vie. Elle me réconfortait. »

Sophia Loren et son mari, Carlo Ponti, ont été d'importants collectionneurs d'œuvres d'art. En effet, la collection Ponti-Loren comprenaient 150 œuvres de divers artistes : Matisse, Cézanne, Picasso, Braque, Dalí, Renoir, Magritte, Bacon, Kokoschka, Canaletto, De Chirico, Balla ainsi que de nombreux artefacts archéologiques. En 2007, la Loren vend le tableau Study for a Potrait II de Francis Bacon pour 21,19 millions d'euros, un record.

En 2023, l'actrice est opérée en urgence à la suite d'une chute, provoquant une fracture de la hanche ainsi que du fémur, dans la salle de bain de son domicile en Suisse.

Relation avec Achille Togliani

Au début des années 1950, alors qu'elle est une jeune star des romans-photos, la Loren (connue sous le pseudonyme de Sofia Lazzaro) entame une relation avec son collègue, l'acteur et chanteur italien Achille Togliani. Ils s'envoient des "centaines de lettres". À propos de l'actrice, Togliani disait: "Elle a été mon talon d'Achille, c'était une belle histoire dont je me rappellerais toute ma vie".

Liaison avec Cary Grant

 

En 1958, Sophia Loren et l'acteur Cary Grant partagent la vedette du film La Péniche du bonheur. L'épouse de Grant d'alors, Betsy Drake, en a écrit le scénario original et Grant souhaitait initialement que celle-ci partage l'affiche avec lui. Mais, au cours du tournage de son film précédent, Orgueil et Passion (1957), une liaison était née entre Loren et Grant, et ce dernier s'était alors arrangé pour que Loren prenne la place de Drake dans La Péniche du bonheur, avec un scénario réécrit ne faisant plus référence à celui de Betsy Drake.

Néanmoins, la liaison entre Grant et Loren se termina avant la fin du tournage d’Orgueil et Passion, créant ensuite des problèmes sur le plateau de La Péniche du bonheur. En effet, Grant espérait pouvoir reprendre sa liaison avec Loren, mais celle-ci préféra accepter la demande en mariage de Carlo Ponti.

Mariage avec Carlo Ponti et famille

 

Sofia Villani Scicolone rencontre pour la première fois le producteur de cinéma italien Carlo Ponti (1912-2007) en 1950, alors qu'elle n'a que 16 ans et lui 37 : Ponti est occasionnellement un membre des jurys de concours de beauté où elle concourt ; il ne cesse ensuite de la guider au cours du début de carrière de l'adolescente, puis de jeune femme, qui devient actrice.

Ponti (qui est alors marié à Giuliana) et Sophia Loren finissent par se fréquenter, dans le plus grand secret^,.

Sept ans après sa première rencontre avec Sofia Loren, Carlo Ponti obtient un divorce mexicain (en), séparé ainsi de sa première épouse. Il se remarie avec Loren par procuration, toujours au Mexique, le 17 septembre 1957 : deux avocats les représentent. Mais ce mariage est annulé en Italie, en raison du non-enregistrement du divorce de Ponti d'avec Giuliana. Ponti et Loren continuent alors de vivre ensemble, mais sont dans l'illégalité au sein de leur propre pays^,.

Parallèlement, l'Église catholique menace Sophia Loren d'excommunication, dans une Italie où les lois sont encore largement dictées par la tradition catholique. Le couple demande la nationalité française, ce qui lui est accordé par le premier ministre français de l'époque, Georges Pompidou^,. En 1965, Ponti régularise son divorce en France et peut cette fois épouser Loren dans les formes, le 9 avril 1966, soit près de neuf ans après le premier mariage annulé.

Le couple aura deux fils : le chef d'orchestre Carlo (né en 1968) et le cinéaste Edoardo (né en 1973).

Sophia Loren restera mariée à Carlo Ponti jusqu'à sa mort, le 10 janvier 2007, des suites d'une infection pulmonaire.

Cinéma

 

 

 

 

Sous le nom de Sofia Scicolone

• 1950 : Il voto de Mario Bonnard : une fille du peuple à la fête de Piedigrotta
• 1950 : Totò Tarzan (Totòtarzan) de Mario Mattoli : une "tarzanide"
• 1950 : Les Six Femmes de Barbe Bleue (Le sei moglie di Barbablù) de Carlo Ludovico Bragaglia : la fille enlevée
• 1950 : Le Retour de Pancho Villa (Io sono il capataz) de Giorgio Simonelli : la secrétaire du dictateur
• 1950 : Les Mousquetaires de la mer (Cuori sul mare) de Giorgio Bianchi : une fille au restaurant
• 1950 : Les Feux du music-hall (Luci del varietà) de Federico Fellini et Alberto Lattuada : une danseuse
• 1951 : Quo vadis de Mervyn LeRoy : une esclave de Lygia
• 1951 : Il padrone del vapore de Mario Mattoli : une ballerine
• 1951 : Milano miliardaria de Marcello Marchesi, Marino Girolami et Vittorio Metz : une vendeuse au bar
• 1951 : Il mago per forza de Marcello Marchesi, Marino Girolami et Vittorio Metz : l'épouse
• 1951 : La Cité des stupéfiants (Lebbra bianca) d'Enzo Trapani : une fille au pensionnat
• 1951 : Anna d'Alberto Lattuada : l'assistante de Vittorio
• 1952 : È arrivato l'accordatore de Duilio Coletti : une amie de Giulietta

Sous le nom de Sofia Lazzaro

• 1951 : Quelles drôles de nuits (Era lui...si, si) de Vittorio Metz, Marino Girolami et Marcello Marchesi : Odalisca
• 1952 : L'Héritier de Zorro (Il sogno di Zorro) de Mario Soldati : Conchita
• 1952 : La Traite des blanches (La tratta delle bianche) de Luigi Comencini : Elvira
• 1953 : La Favorita de Cesare Barlacchi : Leonora

Sous le nom de Sophia Loren

Télévision

• 1974 : Brève rencontre (Brief Encounter) d'Alan Bridges : Anna Jesson
• 1984 : Aurora (Qualcosa di biondo) de Maurizio Ponzi : Aurora
• 2001 : Francesca e Nunziata de Lina Wertmüller : Francesca Montorsi
• 2004 : Lives of the Saints de Jerry Ciccoritti : Teresa Innocente
• 2010 : La mia casa è piena di specchi de Vittorio Sindoni : Romilda Villani (sa propre mère)

• La Bonne Étoile, autobiographie avec la collaboration d'A. E. Hotchner, 1978. Traduit en français par Marie-France de Paloméra aux éditions du Seuil en 1979. Aux États-Unis l'autobiographie est sortie avec le titre Sophia; Living and Loving; Her Own Story aux éditions William Morrow.
• Sophia Loren (trad. de l'italien par Renaud Temperini), Hier, aujourd'hui et demain (autobiographie), Paris, Flammarion, 2014, 368 p. (ISBN 978-2-08-134344-3, présentation en ligne)

Récompenses

  Italie

• David di Donatello de la meilleure actrice :
  • 1962 : meilleure actrice pour La ciociara
  • 1964 : meilleure actrice pour Hier, aujourd'hui et demain (Ieri, oggi, domani)
  • 1965 : meilleure actrice pour Mariage à l'italienne (Matrimonio all'italiana)
  • 1970 : meilleure actrice pour Les Fleurs du soleil (I girasoli)
  • 1974 : meilleure actrice pour Le Voyage (Il viaggio)
  • 1978 : meilleure actrice pour Une journée particulière (Una giornata particolare)
  • 1984 : plaque spéciale (Targa speciale David) pour le plus grand nombre de prix reçus durant les 29 années d'activité de l'association

 

• 1999 : David d'honneur pour l'ensemble de sa carrière
• 2021 : meilleure actrice pour La Vie devant soi (La vita davanti a sé)

• Mostra de Venise 1958 : coupe Volpi de la meilleure actrice pour L'Orchidée noire (The Black Orchid)
• Ruban d'argent de la meilleure actrice :
  • 1961 : meilleure actrice pour La ciociara
  • 1978 : meilleure actrice pour Une journée particulière (Una giornata particolare)

  France

• Festival de Cannes 1961 : prix d'interprétation féminine pour La ciociara
• César 1991 : césar d'honneur

  Allemagne

• Bambi Gala :
  • 1961 : bambi
  • 1962 : bambi
  • 1963 : bambi
  • 1964 : bambi
  • 1965 : bambi
  • 1967 : bambi
  • 1968 : bambi
  • 1969 : bambi
• Festival du film de Berlin 1994 : ours d'or d'honneur
• Goldene Kamera 1995 : pour l'ensemble de sa carrière

 

 

  États-Unis

• Oscars :
  • Oscars 1962 : meilleure actrice pour La ciociara
  • Oscars 1991 : oscar d'honneur pour « l'un des véritables trésors du cinéma mondial qui, dans une carrière riche avec des performances mémorables, a ajouté un lustre permanent à notre forme d'art »
• Golden Globes :
  • 1964 : Henrietta Award
  • 1965 : Henrietta Award
  • 1968 : Henrietta Award
  • 1969 : Henrietta Award
  • 1977 : Henrietta Award
  • 1995 : Cecil B. DeMille Award
• NYFCC Awards 1961 : meilleure actrice pour La ciociara
• NBR Awards 1994 : meilleure interprétation d'ensemble pour Prêt-à-porter
• ShoWest Convention 1996 : prix pour l'ensemble de sa carrière
• Une étoile à son nom sur le Walk of Fame, face au 7050 Hollywood Boulevard à Los Angeles.

  Russie

• Festival international du film de Moscou :
  • 1965 : meilleure actrice pour Mariage à l'italienne (Matrimonio all'italiana)
  • 1997 : saint-georges d'argent pour sa contribution au monde du cinéma

Autres

• Festival international du film de Saint-Sébastien 1974 : meilleure actrice pour Le Voyage (Il viaggio)
• Festival du film d'art de Trenčianske Teplice 1999 : Actor's Mission Award
• Festival des films du monde de Montréal 2001 : grand prix spécial des Amériques
• Festival international du film de la jeunesse de Kiev 2003 : diplôme pour sa contribution au monde du cinéma
• Festival international du film d'Istanbul 2005 : prix pour l'ensemble de sa carrière
• 2009 : entre dans le Guiness Book en tant qu'actrice italienne la plus primée au monde

 

 

• À propos du sex-appeal légendaire de Sophia Loren :
  • Geoffrey Rush dans le rôle de Peter Sellers du film The Life and Death of Peter Sellers de Stephen Hopkins dit : « Oh, of course I do sweetheart. Just not as much as I love Sophia Loren. »
  • Woody Allen, avec son personnage de David Dobel du film Anything Else, déclare : « Last night I was home alone in my apartment and I conjured up a threesome with me, Marilyn Monroe and Sophia Loren, and it was very very erotic. As a matter of fact if I'm not mistaken, it was the first time those two great actresses ever appeared in anything together. »
• Sophia Loren est mentionnée par l'auteur-compositeur-interprète Bob Dylan dans les paroles de I Shall Be Free, une chanson de l'album The Freewheelin' Bob Dylan, sorti en 1963 : « […] It's President Kennedy callin' me up / He said, "My friend, Bob, what do we need to make the country grow" ? / I said, "My friend, John, "Brigitte Bardot, / Anita Ekberg / Sophia Loren" / Country'll grow. […] ». Elle l'est aussi dans la chanson, sortie en 1986, Les brunes comptent pas pour des prunes écrite par Jacques Duvall, composée par Marc Moulin, produite par Alain Chamfort, créée et interprétée par Lio.
• Sophia Loren est présente sur la pochette de l'album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band des Beatles, mais elle est cachée par des statues de cire.
• Sophia Loren est parodiée dans l'album Astérix et la Transitalique où elle apporte un chaudron de spaghetti aux concurrents (page 39).
• Le dessinateur Carl Barks s'est inspiré en 1961 de Sophia Loren pour créer le personnage de Miss Tick, sorcière napolitaine vivant sur les pentes du Vésuve et obsédée par le sou-fétiche d'Oncle Picsou, qu'elle essaye toujours sans succès de lui dérober.

Notes

Références