融合爵士樂 - 搜索结果 - 维基百科,自由的百科全书
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融合爵士樂(英語:Jazz fusion)是混合了兩種以上風格的爵士樂,最常見的就是與搖滾樂混合的搖滾爵士樂。 1960年中期,由於搖滾樂等新興起音樂潮流崛起,使得爵士樂逐漸沒落。於是邁爾士·戴維斯推出《In A Silent Way》、《Bitches Brew》,這2張專輯成功結合搖滾樂節奏、… |
融合。爵士樂在其發展過程中除了有美國黑人音樂的根源以外,還吸收了來自於不同文化的不同音樂風格,逐漸形成了今天多類别的爵士樂,所傳遞的内容也更為多樣,已經不僅限於早期的“黑人風格”。。 對於爵士樂(英語原詞“jazz”)一詞的來源已經有數量可觀的研究,有關於它的歷史也被完好地紀錄了。現在認為,爵士樂… |
放克爵士樂(Jazz funk),是1960年代受放克影響而發展出來的一種爵士樂風格,特色是強列的反拍,即興演奏比重較放克音樂要多,與同時期的融合爵士樂相似使用大量電子樂器、合成器。… |
冷爵士樂(英文:Cool jazz)是1940年代咆勃爵士樂而發展出來的一種爵士樂形式。冷爵士樂在美國西岸地區興起,強調整體音樂結構,不會進行過多即興發揮,特點是表現出憂鬱及壓抑的情感。 冷爵士樂是在1940年代後期到50年代初期,由博普爵士樂發展出來的一種爵士樂形式。冷爵士樂… |
City, Los Angeles)的卡漢加大道(英语:Cahuenga Boulevard)上的爵士樂俱樂部,於1970年由唐·藍迪(英语:Don Randi)開張。多年以來,這裏招待過很多融合爵士樂手的現場錄音。1986年,賴瑞·卡爾頓在這裏錄製"Last Nite(英语:Last Nite (Larry… |
metal,有時簡寫為「Prog Metal」),是重金屬音樂的一個分支,融合前衛搖滾與重金屬的音樂風格。前衛金屬結合強大且由吉他主導的金屬音樂、複雜的編曲結構、奇特的拍子記號以及前衛搖滾中錯綜複雜的樂器演奏。部分前衛金屬樂團也受到融合爵士樂與西洋古典音樂的影響。如同前衛搖滾的歌曲,前衛金屬歌曲常常比一般的… |
拉里·科耶爾(英語:Larry Coryell)是一位美國爵士樂結他手,被譽為“融合爵士樂的教父”。 拉里·科里爾出生於德克薩斯州加爾維斯頓, 他的親生父親是一名音樂家,但拉里·科里爾與親生父親從未有機會認識。 拉里·科里爾由化學工程師繼父基恩和母親科拉共同撫養長大,後者鼓勵他在四歲時學習鋼琴。… |
Baker),是一个英格兰鼓手和歌手。他在20世紀60年代的作品為他贏得了“搖滾的第一位超級巨星鼓手”的稱讚,儘管他的個人風格融合了爵士樂背景,並對非洲節奏感興趣。貝克被譽為融合爵士樂,重金屬和世界音樂等類型的鼓手的先驅。 1966年到1968年,他是奶油樂隊成员之一。1969年,他和史蒂夫·温伍德、呂… |
White Band、Boz Scaggs,和大卫·鲍伊等乐队的推进,使演奏风格更加现代化。 2000年代時,英國歌手艾美·懷絲以低沉的嗓音將靈魂樂融合爵士樂和雷鬼音樂等低混合的風格。 2010年代時,許多著名新生代歌手如愛黛兒、山姆·史密斯等人將靈魂樂加入更多流行音樂或另類搖滾等大眾化商業元素。 艾瑞莎·弗兰克林… |
加里·伯頓(英語:Gary Burton,1943年1月23日—)是美國爵士樂顫音琴演奏家、作曲家和教育家。 加里·伯頓開發了一種鋼琴風格的四枝琴棍演奏技巧,這種方法使他被譽為顫音琴的創新者,他演奏顫音琴的聲音和技術被廣泛模仿。加里·伯頓還以開創融合爵士樂和普及爵士樂二重奏而聞名,並且在伯克利音樂學院任職30年以來一直是音樂教育的主要人物。… |
吉他五聲音階秘笈〜即興演奏入門篇〜(2011年3月25日) 吉他五聲音階秘笈〜技術融合篇〜(2012年10月26日) 吉他五聲音階秘笈〜搖滾與藍調音樂篇〜【改訂版】(2012年12月18日) 吉他五聲音階秘笈〜融合爵士樂篇〜【改訂版】(2013年2月7日) 吉他五聲音階秘笈〜硬搖滾/重金屬篇〜【改訂版】(2013年3月13日)… |
line)會由低音提琴、大提琴、低音管、低音巴松管,像低音號及低音長號等低音銅管樂器,以及定音鼓演奏。在藍草音樂、民俗音樂、洛卡比里、爵士乐等音樂中,會用低音提琴演奏低音部份。在大部份的摇滚乐、流行音乐及融合爵士樂中,低音會用電貝斯來產生。在一些二十世紀及二十一世紀的流行音樂中(例如1980年代的流行音樂或是電子舞曲),低音會用合成器產生。… |
爵士饶舌 (分类爵士樂流派) 爵士饶舌(或爵士嘻哈、爵士说唱)是嘻哈音樂和爵士乐的融合产物,萌生于1980年代后期和1990年代初期。AllMusic形容这种音乐风格“将美国黑人音乐的传统风格与当前时兴的风格融合起来,在复兴了前者的同时,扩展了后者的边界。” 音乐性方面,爵士饶舌的节奏来自于嘻哈,在此之上萦绕的是小号、贝斯等爵… |
change)方式或节拍速度。由于自由爵士音乐表演强调集体的即兴独奏,而且没有固定规律,因此对比常见的音乐,其结构非常杂乱,没有得到大多数爵士音乐家的认可。大部分都在表达着1940年代至1960年代期间发展出的咆勃爵士樂、硬博普樂、冷爵士乐和莫達爾爵士樂的不满。此外,自由爵士乐常常被认为是前卫运动的一部分。… |
马努·迪班戈(Manu Dibango,1933年12月12日—2020年3月24日),喀麥隆音樂家、歌曲寫手,其演奏樂器是薩克斯風和顫音琴。他的作品融合了爵士樂、放克及喀麥隆傳統音樂的風格。他的父親是來自亞巴西的原住民,母親則是杜阿拉人。他以1972年的單曲《靈魂馬庫薩(英语:Soul Makossa)》(Soul… |
通常酸爵士表演場地都會分為兩邊:喜歡懷舊歌手唱原始爵士樂和靈魂樂的一邊;喜歡唱片公司最近簽約的新樂隊唱酸爵士的一邊。這就是當時的人支持歌手的方法,但卻令到懷舊樂隊逐漸式微。之後在1990年代英國,有些樂隊嘗試把嘻哈音樂和叢林音樂(Jungle music)以酸爵士形式融合演出。這已被現代音樂評論家輕蔑,指這是「為爵士樂加入新鮮感的錯誤嘗試,遠離正途音樂」。… |
大衛·山朋(英語:David Sanborn,1945年7月30日—),美國中音薩克斯風手。他的獨奏曲風以爵士樂融合器樂流行和節奏藍調為主,另也與各種風格的音樂家合作。他在高中時期之前便以接觸薩克斯風,並於1975年發行首張獨奏專輯《Taking Off》。此外,山朋也廣於擔任合奏音樂家,其中以與… |
它們最常被倒置在鈸架上,使它們更容易被擊打並獲得更好的聲音。 中國鈸在搖滾音樂的各種演出中大多是常見的,特別是重金屬音樂和敲擊金屬。它也經常用於融合爵士樂和拉丁美洲音樂,特別是那些精心製作的鼓獨奏。在拉丁和幾種環球音樂中,中國鈸通常與其他打擊樂器,如天巴鼓,八音鼓(英语:octobans)或蘇爾多… |
节奏蓝调(英語:rhythm and blues,英文簡稱:R&B或RnB),是一种美国非裔艺术家首先采用,并融合了爵士乐、福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语是由美国告示牌(Billboard)于1940年代末所提出。 節奏藍調最初在1947年的美国被告示牌雜誌的Jerry… |
斑斑寫給一個跟他吵架的朋友,想要合好可是又不好意思開口。 阿呆 由吉他手蘇偉安創作,並且和斑斑對唱。 Sunset Time 檸檬頌 毛衣 歌詞為斑斑所寫的日語,以此表達出不好意思說出口的情感。 登登登 獻給天下的母親和將成為母親的女孩們的鋼琴曲。 火星物語 此曲巧妙地融合爵士樂,末段還有斑斑對於團員有趣的介紹。… |