סרט אוסטרליה: סרט משנת 2008

אוסטרליה
Australia

בימוי	באז לורמן
הופק בידי	באז לורמן
תסריט	רונלד הארווד, ריצ'רד פלנגן, סטיוארט ביטי, באז לורמן
עריכה	דודי דורן
שחקנים ראשיים	ניקול קידמן David Ngoombujarra דיוויד גולפילי Brandon Walters אסי דייוויס John Jarratt יאצק קומן Tony Barry ביל האנטר בארי אוטו דייוויד ונהם יו ג'קמן בן מנדלסון בריאן בראון ג'ק תומפסון ברוס ספנס Ray Barrett
מוזיקה	דייוויד הירשפלדר
צילום	מנדי ווקר
מדינה	אוסטרליה, ארצות הברית, הממלכה המאוחדת
חברת הפקה	פוקס המאה ה-20, רטפק-דיון אנטרטיינמנט, Screenwest, Bazmark, Ingenious Media
חברה מפיצה	פוקס המאה ה-20, נטפליקס
שיטת הפצה	וידאו על פי דרישה
הקרנת בכורה	26 בנובמבר 2008
משך הקרנה	166 דק'
שפת הסרט	אנגלית
סוגה	סרט רומנטי, סרט דרמה, סרט מלחמה
הכנסות באתר מוג'ו	australia
דף הסרט ב־IMDb

התסריט נכתב על ידי לורמן והתסריטאי סטיוארט ביטי, עם רונלד הארווד וריצ'רד פלאנגן. הסרט הוא סיפור המתרחש בין 1939 ל-1942 על רקע מומחז של אירועים ברחבי צפון אוסטרליה באותה תקופה, כמו קרב דרווין במהלך מלחמת העולם השנייה.

גרסה מורחבת כסדרת טלוויזיה בת 6 פרקים בשם "Faraway Downs", תשודר ברשת הולו בנובמבר 2023.

בשנת 1939, שבועות לפני תחילת מלחמת העולם השנייה, ליידי שרה אשלי מאנגליה נוסעת לאוסטרליה כדי לאלץ את בעלה המתעלל למכור את תחנת הבקר המקרטעת שלו, Faraway Downs. התחנת ענק משתרעת במערב אוסטרליה ובהטריטוריה הצפונית, להגיע צפונה אל הים טימור. בעלה שולח נהג בקר עצמאי, הנקרא "The Drover", להעביר אותה ל-Faraway Downs.

בעלה של ליידי שרה נרצח לפני שהיא מגיעה; השלטונות אומרים לה שהרוצח הוא זקן אבוריג'יני המכונה "המלך ג'ורג". מנהל התחנה, ניל פלטשר, מנסה בחשאי להשיג שליטה על Faraway Downs כדי למכור אותה לטייקון הבשר לסלי 'קינג' קרני, ובכך ליצור מונופול בקר מוחלט. בינתיים, בדרווין, קצין הלוגיסטיקה של צבא אוסטרליה קפטן דאטון מנהל משא ומתן על מחירי בשר בקר עם קרני בשם בעלות הברית .

ליידי שרה חסרת הילדים שבויה על ידי הילד נולה, שיש לו אם אבוריג'ינית ואב לבן. נולה, שריגל אחרי פלטשר, מגלה את תוכניתו לליידי שרה, שמפטרת את פלטשר ומנהלת את תחנת הבקר בסיוע הצוות שנותר שלה. למחרת, שוטרים מגיעים לקחת את נולה לאי המיסיון כפי שעשו עם ילדים חצי אבוריג'ינים אחרים. תוך כדי התחמקות מהם, אמה של נולה דייזי טובעת כשהיא מתחבאת איתו במגדל מים. ליידי שרה מנחמת את נולה בשירת השיר "Over the Rainbow". נולה אומר לה ש"המלך ג'ורג'" הוא סבו, ושכמו הקוסם מארץ עוץ, גם הוא "איש קסם".

ליידי שרה משכנעת את דרובר לקחת את הבקר לדרווין למכירה. דרובר מוביל צוות של שבעה רוכבים, כולל גיסו האבוריג'יני מגארי, גולאג', נולה, ליידי שרה, בנדי ורואה החשבון של התחנה קיפלינג פלין, כדי להסיע את 1,500 הבקר לדרווין. הם נתקלים במכשולים שונים בדרך, כולל שריפה שהציתו אנשיו של קרני שמפחידה את הבקר, וכתוצאה מכך מותו של פלין כאשר הקבוצה ממהרת לעצור את הבקר מלדרוך על צוק. ליידי שרה ודרובר מתאהבים, והיא הולכת ומעריכה את השטח האוסטרלי. השניים חולקים רגע רומנטי מתחת לעץ, שבו הוא מגלה שהיה נשוי פעם לאישה אבוריג'ינית שמתה לאחר שסירבו לקבל טיפול רפואי בבית חולים לבן. מכיוון שהוא מיודד עם האבוריג'ינים, רבים מהלבנים האחרים בשטח נמנעים ממנו. ליידי שרה חושפת את חוסר היכולת שלה להביא ילדים ביולוגיים לעולם. במהלך הימים הבאים, הצוות מסיע את הבקר דרך מדבר נוור נוור (אנ') הבוגדני. כשהיא סוף סוף מגיעה לדרווין, הקבוצה דוהרת להעלות את הבקר על הספינה לפני הבקר של קרני על מנת להבטיח תשלום.

ליידי שרה, נולה ודרובר חיים ביחד ב-Faraway Downs במשך שנתיים. בינתיים, פלטשר מצליח להשתלט על אימפריית הבקר של קרני לאחר שתיזמר את מותו של קרני בתאונה והתחתן עם בתו, קתרין. הוא חוזר ל-Faraway Downs ומאיים על שלומו של נולה אלא אם כן ליידי שרה תמכור את תחנת הבקר שלה. פלטשר מפחיד אותה בכך שהוא מגלה שהוא רצח את בעלה של ליידי שרה (לא "המלך ג'ורג'") ושהוא גם אביה של נולה.

נולה מתכוון לצאת לטיול עם "המלך ג'ורג'", למורת רוחה של ליידי שרה. היא ודרובר מתווכחים על מה הטוב ביותר עבור נולה, ולאחר מכן דרובר עוזב את Faraway Downs. נולה נתפס על ידי השלטונות ונשלח לגור באי המיסיון. ליידי שרה, שבאה לראות בנולה את בנה המאומץ, נשבעה להציל אותו. עם הסלמה של מלחמת העולם השנייה, היא הולכת לעבוד כמפעילת רדיו לצד קתרין. כשהיפנים תוקפים את אי המיסיון ואת דרווין ב-1942, ליידי שרה חוששת שנולה נהרג.

דרובר חוזר לדרווין לאחר ששמע על התקיפה. הוא נודע על חטיפתו של נולה לאי המיסיון, והולך עם מגארי, איבן ואח נוצרי צעיר כדי להציל אותו ואת שאר הילדים. במהלך החילוץ, מגארי מקריב את עצמו כהסחה כדי שהאחרים יוכלו לברוח. בינתיים, ליידי שרה ותושבי העיר האחרים מפונים דרומה על ידי קפטן דוטון. דרובר והילדים מפליגים לנמל בדרווין כשנולה מנגן את "Over the Rainbow" על המפוחית שלו; ליידי שרה שומעת את המוזיקה והשלושה מתאחדים מחדש. פלטשר, מוטרד מהחורבן הכלכלי שלו וממותה של קתרין במהלך המתקפה היפנית, מנסה לירות בנולה ברובה של חייל. בעוד ליידי שרה ודרובר ממהרים להציל את נולה, "המלך ג'ורג'" פוגע בפלטשר בחנית והורג אותו.

ליידי שרה, דרובר ונולה חוזרים לביטחונם של ה-Faraway Downs המרוחקים. זמן מה לאחר מכן, "המלך ג'ורג'" קורא לנולה, שחוזר לאאוטבק עם סבו כשליידי שרה ודרובר מסתכלים.

• ליידי שרה אשלי (ניקול קידמן): אריסטוקרטית אנגלית שיורשת את תחנת הבקר Faraway Downs לאחר מות בעלה, לורד מייטלנד אשלי.
• דרובר (יו ג'קמן): נהג שעוזר לליידי שרה אשלי להעביר את הבקר על פני השטח.
• ניל פלטשר (דייוויד וונהאם): מנהל התחנה שמתכנן לקחת את Faraway Downs מידי ליידי שרה אשלי.
• המלך קרני (בריאן בראון): ברון בקר שבבעלותו חלק גדול מהאדמה בצפון אוסטרליה.
• קיפלינג פלין (ג'ק תומפסון): רואה החשבון האלכוהוליסט בפאראווי דאונס.
• המלך ג'ורג' (דייוויד גולפיליל): זקן שבט קסום, סבו של נולה.
• נולה (ברנדון וולטרס): נער אבוריג'יני צעיר אותו מוצאת ליידי שרה אשלי ב-Faraway Downs.

במקור, באז לורמן תכנן לעשות סרט על אלכסנדר הגדול בכיכובם של לאונרדו דיקפריו וניקול קידמן, עם תסריט של דייוויד האר . הבמאי בנה אולפן בצפון הסהרה, אך אלכסנדר תוצרת אוליבר סטון שוחרר תחילה ולאחר מספר שנים בפיתוח, לורמן נטש את הפרויקט כדי ליצור סרט קרוב יותר לבית. האפקטים החזותיים נעשו על ידי Animal Logic ו-The LaB Sydney. לוהרמן בילה שישה חודשים במחקר כללי של ההיסטוריה האוסטרלית. בשלב מסוים הוא שקל להגדיר את סרטו במהלך הצי הראשון, 11 ספינות שהפליגו מבריטניה ב-1787 והקימו את המושבה הראשונה בניו סאות' ויילס. הבמאי רצה לחקור את מערכת היחסים של אוסטרליה עם אנגליה ועם האוכלוסייה הילידית שלה. הוא החליט להגדיר את הסרט בין מלחמות העולם הראשונה והשנייה על מנת למזג רומן היסטורי עם הדורות הגנובים, שבו אלפי ילדים אבוריג'ינים מעורבים הוצאו בכוח ממשפחותיהם על ידי המדינה והשתלבו בחברה הלבנה. לורמן אמר שסרטו מתאר "אוסטרליה שעברה מיתולוגיה".

ליהוק

במאי 2005, ראסל קרואו וניקול קידמן נכנסו למשא ומתן כדי לככב בפרויקט ללא שם של אולפני המאה ה-20 שנכתב על ידי הבמאי באז לורמן והתסריטאי סטיוארט ביטי, כאשר לורמן ביים את הסרט. במאי 2006, בשל אישורו האישי של קרואו לפני החתימה על הפרויקט, ביקש לורמן להחליף את השחקן בהית לדג'ר. קרואו אמר שהוא לא רוצה לעבוד בסביבה שהושפעה מצרכים תקציביים. על סוגיית הליהוק הזו, אמר לורמן, "היה קשה להצמיד את [קרואו] למטה. בכל פעם שהייתי מוכן, ראסל היה במשהו אחר, ובכל פעם שהוא היה מוכן, הייתה לי מהומה נוספת". ביוני הבא, לורמן החליף את קרואו בשחקן יו ג'קמן . בינואר 2007, השחקנים בריאן בראון, ג'ק תומפסון ודייוויד וונהאם לוהקו לאוסטרליה . בנובמבר 2006, לורמן החל לחפש שחקן שיגלם ילד אבוריג'יני בן 8-10 ובאפריל 2007 לוהק ברנדון וולטרס בן ה-11 לתפקיד נולה. האקדמיה ד. ברונו סטארס כתבה על האופן שבו בחירת הליהוק הזו וההחלטה להקריין את דמותו של Nullah מחזקים את המסר ה"נוטה לשמאל" שלו לגבי 'הדורות הגנובים'.

טרום-הפקה

הפרויקט ללא כותרת היה אמור להתחיל בהפקה בספטמבר 2006, אך סכסוכים בתזמון ובעיות תקציב דחו את תחילת ההפקה לפברואר 2007. בנובמבר 2006, לורמן חקר את "קימברלי" כדי לקבוע את כמות ההפקה שתצולם שם. בדצמבר 2006, נבחר בוואן (אנ') כמקום צילום לשליש מההפקה, המגלם את המראה של דרווין. בוואן נבחר כלקוח פוטנציאלי בשל מימון של 500,000 דולר על ידי ממשלת קווינסלנד. באפריל, קונונורה נבחרה כמקום נוסף לאוסטרליה, הפעם לשמש כפאראוויי דאונס, האחוזה בבעלות דמותו של קידמן. סטים שלמים נבנו מאפס, כולל סט עצמאי בעיירה בואן בקווינסלנד, יצירה מחדש של סצנות מלחמה ליד נמל דרווין ובניית בית באאוטבק במערב אוסטרליה.

תלבושות

מעצבת התלבושות עטורת פרס האוסקר קתרין מרטין ערכה מחקר מקיף עבור תלבושות הסרט, וחקרה תמונות ארכיון ועיתונים מאוסטרליה משנות ה-30 וה-40. היא גם ראיינה צאצאים של אנשי הסטוק המקוריים של דרווין כדי לברר אם הם "לבשו גרביים עם המגפיים שלו כשהוא רכב על סוס, זה משהו שאתה מקבל דרך תמונת מצב, או משהו שאתה צריך ללכת לדבר עם האנשים שגרו שם על אודות". אסיה בהשראת התלבושות של הסרט נועדו לעורר את הרומנטיקה של עידן, ואת אחת מגולות של תהליך ההלבשה של הסרט הוא אדום חרצית -printed סינית cheongsam או qipao שנעשה עבור הדמות של ניקול קידמן. הסרט קיבל מועמדות לפרס האוסקר עבור עיצוב התלבושות הטוב ביותר.

צילום ראשי

הבמאי תכנן להתחיל לצלם במרץ 2007. עם זאת, הצילומים העיקריים החלו ב-30 באפריל 2007 בסידני, וקידמן גילתה שהיא בהריון. היא פרשה מיידית מהסרט הבא שלה, נער קריאה. לאחר מכן, ההפקה עברה לביון ב-14 במאי. הצילומים בקונונורה היו חוויה מפרכת עבור צוות השחקנים והצוות, עם טמפרטורות שעלו ל-43 מעלות צלזיוס (109 מעלות פרנהייט), מה שיום אחד גרם לקידמן להתעלף כשהייתה על סוס. בנוסף, היא עבדה ימים של 14 ו-15 שעות תוך התמודדות עם בחילות בוקר. בזמן הצילום באזור מרוחק במערב אוסטרליה, היה צורך לתזמן מחדש את הצילומים כאשר הסט Faraway Downs, בית המגורים המרכזי בסיפור הסרט, הצטמצם לבוץ מגשם זלעפות - הראשון מזה 50 שנה. צוות השחקנים והצוות חזרו לסידני כדי לצלם סצנות פנים עד שהסט היקר התייבש. בנוסף, בשלב מסוים, סוסי המדינה כולה היו נעולים בגלל שפעת הסוסים . סצינות המשתמשות בנמל דרווין צולמו ביולי 2007, כאשר חלקים מרציף סטוקס היל חסומים לציבור ואוטובוסים מיני שימשו להסעת תיירים על פני סט הסרט. הצילומים נמשכו חמישה חודשים, והסתיימו באולפני פוקס, סידני, ב-19 בדצמבר 2007. בסוף אפריל, לורמן כינה את הפרויקט שלו אוסטרליה. שני כותרים נוספים שהוא שקל עבור הסרט היו Great Southern Land ו-Faraway Downs. ב-11 באוגוסט 2008, שמונה חודשים לאחר סיום הצילומים, כמה מחברי השחקנים והצוות חזרו לאולפני פוקס, סידני, כדי לצלם איסוף של צילומים מחדש.

פוסט פרודקשן

שבועיים לפני הקרנת הבכורה של הסרט, ה"דיילי טלגרף" דיווח בטעות שלורמן נכנע ללחץ האולפן לאחר שיחות "אינטנסיביות" עם בכירים וכתב מחדש ואז צילם מחדש את הסוף של אוסטרליה לסיכום משמח יותר לאחר "ביקורות הרות אסון" מהמבחן הקרנות. כדי להתמודד עם דיווחים שליליים אלה, בסטודיו היו ג'קמן וקידמן בקידום הסרט בתוכנית המופע של אופרה וינפרי, אשר מוקדש פרק שלם של התוכנית לסרט, ועוזר היו"ר של פוקס טום רותמן דיבר אל לוס אנג'לס טיימס שבהם הוא תיאר את המאמר של דיילי טלגרף כ"שטותי בעליל. זה אופייני מדי לאופן שבו העולם עובד היום שכולם הרימו כתבה אנונימית ומלאת ציטוטים בצהובון מסידני ואף אחד לא טרח לבדוק אם הוא מדויק". רוטמן אמר גם שלורמן היה חתך סופי בסרטו. הבמאי הודה שכתב שישה סופים בטיוטות שחיבר, וצילם שלושה מהם.

גרסה מורחבת של הסרט, כסדרת טלוויזיה בשם Faraway Downs בת 6 פרקים, תשודר ברשת הולו. הסדרה כוללת צילומים שלא נכללו בסרט ותשוחרר לצפייה ישירה בשירותי הסטרימינג של הולו ודיסני פלוס ב-26 בנובמבר 2023.

אוסטרליה קיבלה ביקורות מעורבות ממבקרים. נכון ליוני 2020, הסרט מחזיק בדירוג אישור של 55% אצל צובר הביקורות Rotten Tomatoes, בהתבסס על 222 ביקורות עם דירוג ממוצע של 5.93/10. הקונצנזוס הביקורתי של האתר אומר: "בנויה על נופים מפוארים והפקה ללא דופי, אוסטרליה למרבה הצער עמוסה בדמויות מצוירות דק וחוסר מקוריות". ב-Metacritic, לסרט יש ציון ממוצע משוקלל של 53 מתוך 100, המבוסס על 38 מבקרים, מה שמציין "ביקורות מעורבות או ממוצעות".

מבקרים אוסטרלים

ג'ים שמברי ב-הסידני מורנינג הרלד (מלבורן) כתב, "הסרט בסדר, ואף פעם לא משעמם, אבל, ילד, האם הוא ארוך מדי", והוסיף, "יותר חשוב מכך, סרטים מקומיים עם נושאים שחורים או דמויות ילידים מרכזיות נוטים להצליח בצורה גרועה, אז אם אוסטרליה תצליח כאן זה יכול להוות פריצת דרך. תמיד התקשנו להתמודד עם סוגיות גזעיות בסרטים, אז, מהבחינה הזו, הסרט יכול להיות ציון דרך". קלייר סאתרלנד, בביקורת שלה ל"הראלד סאן" (מלבורן) כתבה, "מכתב אהבה לנוף האוסטרלי ולהיסטוריה שלנו, לאוסטרליה יש שובר קופות בינלאומי שנכתב על כל זה", ודיילי טלגרף של סידני כתב, "נוכחות המסך של קידמן היא לא פחות מזוהרת". בביקורת שלו עבור The Australian (סידני), כתב דייוויד סטראטון, "זו לא יצירת המופת לה קיווינו, אבל אני חושב שאפשר לומר שזה סרט טוב מאוד במובנים רבים. אמנם הוא יהיה מאוד פופולרי. עם הרבה אנשים אני חושב שיש אווירה קלה של אכזבה אחרי הכל. למרות הפגמים שלו - ובהחלט יש לו פגמים - אני חושב שאוסטרליה הוא סרט מרשים וחשוב". מארק נגלאזאס מ-The West Australian (Perth) האשים ביקורות חיוביות מכלי עיתונות של ניוז בע"מ במניפולציה של פוקס המאה ה-20 ,תאגיד החדשות של רופרט מרדוק, כינה את אוסטרליה סרט של "אימה בלתי פוסקת" ש"מתרוצץ בשכרות מקומדיה מטורפת למילס ולמלודרמה בונית בטווח של כמה סצנות".

מבקרים בריטים

אן בארוקלאו מהטיימס (לונדון) העניקה לסרט ארבעה מתוך חמישה כוכבים, ומציינת שהסרט מתנגד לציפיות ו"במה שמתגלה כסיפור רב-שכבתי הוא מתאר אוסטרליה של שנות ה-40 שהיא בבת אחת יפהפייה ומשכנעת. אכזרי עוצר נשימה". בוני מלקין מדיילי טלגרף (לונדון) ציינה: "מבקרים מקומיים דאגו שהסרט המיוחל באוסטרליה יציג לעולם סדרה של קלישאות אנטיפודיות עתיקות יומין. חששותיהם היו מבוססים".

מבקרי ארצות הברית

מייגן להמן, כתבת ב"הוליווד ריפורטר", אמרה כי הסרט "מתנגד לכל חוץ מהציני ביותר כדי לא להיסחף בכוח הדימויים והסיפורים הגרנדיוזיים שלו", והוא "הרבה פחות רציני ממה שהטריילר מציע, מרובד עם פורניר דק של מחנה והנהון וקריצה שילוו את הקלישאות האוסטרליות המתבקשות", והשורה התחתונה היא "בסגנון אפי, באז לורמן טווה את הקוסמות שלו על עוץ". רוג'ר אברט העניק לסרט 3 כוכבים מתוך 4, וציין כי "באז לורמן חלם להפוך את האוסטרלי לחלף עם הרוח, וכך הוא עשה, עם הרבה מהיופי האפי השופע של הסרט הזה וחלק מאותה סרבול עם לאומי. מורשת של גזענות". דוד אנסן ,Newsweek, כתב, "נדמה שקידמן פורח בהנחייתו של לורמן: היא מצחיקה, חמה ומקסימה, והמטען האירוטי בינה לבין ג'קמן המושחת והחנון הוא טעים. בעונה חגיגית, האומנות הנועזת, הקיטשית והבלתי מתנצלת של אוסטרליה היא הפוגה מבורכת". בביקורת שלה ל"ניו יורק טיימס" ,כתבה מנולה דרגיס, "סיפור הבריאה הזה על אוסטרליה המודרנית הוא עדות לאהבת קולנוע בשיא האדוקה שלה, למופע הקולנועי בקיצוניותו, ולקיטש כאקט של איחוד אסתטי" .

אנדרו סאריס, בביקורת שלו עבור ה-New York Observer, כתב, "אוסטרליה היא בבירור עבודת אהבה, ועניין של גאווה לאומית. זה גם קצת בלגן. אני חייב להודות שאולי הייתי קשה יותר עם סרטו של מר לורמן אם לא הייתי מוקסם מגב' קידמן מאז שראיתי אותה לראשונה בסרטו של פיליפ נוייס, סיכון רטוב ב-1989; לדעתי, היא לא איבדה דבר מהזוהר שלה ב-20 השנים שחלפו מאז". בביקורת שלו עבור Time, כתב ריצ'רד שיקל, "האם ראית הכל באוסטרליה יש הצעה תריסר פעמים בעבר? בטח שיש לך. זה סרט שפחות נוצר על ידי הבמאי והשותף לכותב בז לוהרמן מאשר מורכב, בסגנון ד"ר פרנקנשטיין, משאריות הגוף של סרטים קודמים. מה שמשאיר אותנו לשאול את השאלה הזו: איך זה שזה כל כך משעשע להחריד?" ג'ו מורגנשטרן מ"וול סטריט ג'ורנל", סבור כי "בלב ליבה אוסטרליה היא מערבון מיושן - צפוני, אם תרצו. - ומהנה על אחת כמה וכמה." ניק רוג'רס, מ-FilmYap, מוסיף כי, "לוהרמן עשה את המיתולוגיה של מולדתו כפי שבמאים אמריקאים כמו שעשה ג'ון פורד עם מערבונים - הגזמות דרמטיות ברישיון המשתלמים בהמוניהם." אן הורנאדיי, בביקורת שלה ל"וושינגטון פוסט", כתבה, "מחזה שאפתני, מפנק להחריד של רומנטיקה, אקשן, מלודרמה ורוויזיוניזם, אוסטרליה סוערת, מפוצצת מדי, מגוחכת לחלוטין ומשעשעת בטירוף". בביקורת שלה עבור Salon.com, כתבה סטפני זכרק, "המחצית השנייה של אוסטרליה, ניסיונו של לורמן לחלץ בוכה בזמן מלחמה, הוא כל כך סנטימנטלי באגרסיביות שהוא מתחיל להרגיש יותר כמו עונש מאשר הנאה. עזבתי את אוסטרליה בהרגשה סחוט ונחלש, כאילו סבלתי מהרעלה הדרגתית בידיו של מדען מטורף".

ביקורת בישראל

באתר Seret.co.il הסרט דורג 6.6 מתוך 10 על ידי גולשים. יאיר הוכנר, כתב באתר "לפי דעתי אחד התסריטאים הגרועים ביותר בעולם. לא היה לסרט הזה אפילו סיכוי אחד נורמאלי להפוך ליצירה קולנועית מונומנטלית אמיתית. תערבבו פנימה את "הקוסם מארץ עוץ" ושירי פופ קיטשיים דביקים ותשכחו מכול ניסיון להפוך את הסרט הזה לחשוב באמת."

ינון ירוס באתר MAKO, כתב "אוסטרליה לפחות יודעת לבקש סליחה מהאבוריג'נים. האינדיאנים עוד מחכים לזה מהאמריקאים, ואותנו אני בכלל לא מזכיר."

באתר הארץ נועם בוקסבאום אמרה "אוסטרליה ארוך ומתיש, בכך אין ספק. אך במהלכו עולה גם תחושה שכוונותיו של לורמן, שחוזר לארצו בהפקת ענק כשעמו שני כוכבי על שנולדו כמוהו באוסטרליה, היו שונות מאלה שנראו לבסוף על הבד (למשל, סוף הסרט הוחלף על פי דרישת המפיקים)."

  מדיה וקבצים בנושא אוסטרליה בוויקישיתוף

•   "אוסטרליה", במסד הנתונים הקולנועיים IMDb (באנגלית)
•   "אוסטרליה", באתר נטפליקס
•   "אוסטרליה", באתר AllMovie (באנגלית)
•   "אוסטרליה", באתר Rotten Tomatoes (באנגלית)
•   "אוסטרליה", באתר Box Office Mojo (באנגלית)
• "אוסטרליה", באתר Metacritic (באנגלית)
• "אוסטרליה", באתר אידיבי
• "אוסטרליה", באתר דיסני+ סרטים (באנגלית)
•   "אוסטרליה", במסד הנתונים הקולנועיים KinoPoisk (ברוסית)