Le Placard: Film sorti en 2001

Le Placard

Données clés

Réalisation	Francis Veber
Scénario	Francis Veber
Musique	Vladimir Cosma
Acteurs principaux	Daniel Auteuil Gérard Depardieu Thierry Lhermitte Michèle Laroque
Sociétés de production	Efve Films TF1 Films Production Gaumont Studiocanal
Pays de production	France
Genre	Comédie
Durée	84 minutes
Sortie	2001

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

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Le Placard est un film français réalisé par Francis Veber, tourné en 2000 et sorti en 2001.

Cette comédie est centrée sur les mésaventures d'un homme timide qui prétend sortir du placard afin de conserver son emploi dans une entreprise de confection de préservatifs masculins.

François Pignon (Daniel Auteuil), timide et modeste comptable dans une usine spécialisée dans la fabrication de préservatifs, très ignoré des autres, apprend qu'il va être licencié. Voulant se jeter de son balcon, il est arrêté dans son élan par son nouveau voisin, Jean-Pierre Belone (Michel Aumont), psychologue d'entreprise retraité. Celui-ci lui conseille de se faire passer pour homosexuel afin que son employeur ne puisse pas prendre le risque d'une procédure discriminatoire. Son stratagème de fausse sortie du placard fonctionne si bien que François garde sa place.

Seul Félix Santini (Gérard Depardieu), le chef de personnel macho, raciste et homophobe, n'approuve pas le choix de la direction. Guillaume (Thierry Lhermitte), le bras droit du directeur de l'usine, Kopel (Jean Rochefort), l'invite vivement à se taire et lui conseille même de redoubler de prévenance à l'égard de Pignon sous peine d’être lui-même licencié pour discrimination, quitte à le faire passer lui-même pour un homosexuel. En réalité, Guillaume cherche à embarrasser Santini afin de le faire réfléchir sur son comportement.

• Titre original et québécois : Le Placard
• Titre international : The Closet
• Réalisation : Francis Veber
• Scénario et dialogues : Francis Veber
• Musique : Vladimir Cosma
• Direction artistique : Gilles Boillot
• Décors : Hugues Tissandier
• Costumes : Jacqueline Bouchard
• Photographie : Luciano Tovoli
• Son : Bernard Bats, François Groult, Jean Gargonne, Pedro Marques
• Montage : Georges Klotz
• Production : Patrice Ledoux
  • Production exécutive : Alain Poiré
• Sociétés de production : Efve Films et TF1 Films Production, présenté par Gaumont, avec la participation de Studiocanal
• Sociétés de distribution : Christal Films
• Budget : 14,5 millions d’ €
• Pays de production :   France
• Langue originale : français
• Format : couleur (Eastmancolor) - 35 mm - 2,35:1 (Cinémascope) - son Dolby Digital
• Genre : comédie
• Durée : 84 minutes
• Date de sortie :
  • France, Suisse romande : 17 janvier 2001
  • Belgique : 17 janvier 2001 (sortie nationale) ; 5 novembre 2004 (Festival du film Holebi)
  • Québec : 21 mars 2001
• Classification :
  • France : tous publics
  • Belgique : tous publics (Alle Leeftijden)
  • Suisse romande : interdit aux moins de 12 ans
  • Québec : tous publics (G - General Rating)

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Musique

La musique du film, signée par Vladimir Cosma, est une réutilisation de la bande originale du film Celles qu'on n'a pas eues de Pascal Thomas sorti 20 ans plus tôt. De plus, on peut entendre à un passage une reprise d'un morceau de la bande originale du film Inspecteur la Bavure, également composée par Vladimir Cosma, lorsque Félix Santini part afin d'acheter des chocolats pour François Pignon. On peut également entendre durant le générique du début un titre tiré des Temps modernes de Charlie Chaplin.

Accueil critique

Stephen Holden du The New York Times a appelé le film « comédie sociale vertigineuse » et « une farce française classique ». Il a dit : « Ce qui est si libérateur à propos du Placard est son refus de marcher sur des œufs politiquement corrects. La cible de son humour vigoureux brusque est autant le politiquement correct exagéré et la panique qu'il peut engendrer que la bigoterie. »

Box-office

Avec un peu plus de 5 millions d'entrées, ce film a été n^o 5 au box-office de l'année 2001. Le Placard a récolté un revenu de 6 678 894 dollars aux États-Unis et de 43 425 851 dollars sur les autres marchés pour un box-office mondial de 50 104 745 dollars.

En 2001, Le Placard a été sélectionné 2 fois dans diverses catégories et a remporté 1 récompense.

Récompenses

• Festival international du film de Shanghai 2001 : Coupe d'Or du meilleur acteur pour Daniel Auteuil.

Nominations

• Festival international du film de Shanghai 2001 : Meilleur film pour Francis Veber.

Références à d'autres œuvres

Jean-Pierre Belone imite Raimu dans le film La Femme du boulanger en citant « la Pomponnette ».

• Le producteur, Alain Poiré, est mort durant le tournage. Le film lui est d'ailleurs dédié.
• C'est la quatrième collaboration entre Francis Veber et Gérard Depardieu, après La Chèvre, Les Compères et Les Fugitifs.
• Dans la liste des acteurs figurent trois comédiens spécialisés dans le doublage : Edgar Givry (voix de Timothy Dalton, John Malkovich et Richard Dean Anderson), Stanislas Crevillén (voix de Darren Criss et Taylor Kitsch) et Luq Hamet (voix de Michael J. Fox et Jason Priestley). On retrouve également Luq Hamet dans le film suivant, Tais-toi !.
• En 2014, Francis Veber adapte Le Placard au théâtre en faisant lui-même la mise en scène, comme il l'a fait en 2005 pour L'Emmerdeur. Élie Semoun reprendra le rôle de Pignon et Laurent Gamelon celui de Santini.

Intrigue : inspiration et développement

Le principe de l'intrigue du film a été inspiré à Francis Veber par une triste anecdote survenue lors du tournage du remake américain de son film La Chèvre (1981), en 1989 : présent comme consultant, Francis Veber souhaitait embaucher un acteur d'origine latino, qu'il trouvait talentueux, pour lui faire jouer un rôle de méchant. Mais la réalisatrice du remake s'y opposa fermement, au nom du « politiquement correct » : faire tenir à un acteur latino un rôle de méchant risquait de provoquer le mécontentement de toute la communauté latino, qui y verrait alors un amalgame fâcheux.

On peut entendre plusieurs fois les phrases « Ce n'est pas gai » ou encore « Moi non plus je ne suis pas gai ». Ces phrases sont bien sûr des clins d'œil à la principale intrigue du film, l'homosexualité (gay/gai), tout en faisant explicitement référence au côté morne et triste de l'existence quotidienne de Pignon.